Peter's friends. The way you look tonight

The way you look tonight

Some day, when I'm awfully low,

When the world is cold,

I will feel a glow just thinking of you...

And the way you look tonight.

Yes you're lovely, with your smile so warm

And your cheeks so soft,

There is nothing for me but to love you,

And the way you look tonight.

With each word your tenderness grows,

Tearing my fear apart...

And that laugh that wrinkles your nose,

It touches my foolish heart.

Lovely ...

Never, ever change.

Keep that breathless charm.

Won't you please arrange it ?

'Cause I love you ...

Just the way you look tonight.

Mm, Mm, Mm, Mm, Just the way you look to-night.

El otro Casino Royale

La que es la 21 entrega de la saga Bond tiene una compleja historia detrás, pues no es la primera vez que se lleva a las pantallas. La novela del mismo título fue la primera del agente secreto, escrita en 1953 por Ian Fleming. A la CBS le gustó, y en 1954 la incluyó como un capítulo más de una serie televisiva titulada "Climax Mistery Theater", donde se produjo oficialmente el estreno de Bond (interpretado por un desconocido Barry Nelson). Tras la misma, se intentó llevar a la gran pantalla, pero no sería hasta 1962, cuando Saltzman y Broccoli compraron los derechos de las obras de Fleming e inauguraron las películas oficiales con Agente 007 contra el Dr. No. Sin embargo los derechos de Casino Royale estaban en manos de CBS, y como las películas del agente con licencia para matar, estaban dando mucho dinero, aprovecharon el filón para hacer una película usando el nombre original, pero al margen de la saga oficial de Saltzman y Broccoli.

Así es como nace en 1967 Casino Royale. Producida por Charles k. Feldman, intentaron crear una comedia del personaje de Bond, para lo que contaron con David Niven (Bond retirado), Peter Sellers (su sustituto) y Woody Allen (su sobrino Jimmy Bond), todos ellos interpretando al agente secreto. Pero es que además la cinta tenía pequeñas apariciones de gente como Orson Welles (haciendo de malo), Ursula Andress (chica Bond), Deborah Kerr, William Holden, Charles Boyer, Jean Paul Belmondo y del propio director, ni más ni menos que John Houston. Por supuesto la cinta resultó más cara incluso que los films de Bond de entonces, y fue un rotundo fracaso.

Como fiel seguidor de los señores Allen y Sellers, en cuanto supe de la existencia de la misma me la compré. Digamos que se les fue un poco de las manos, porque es la clásica película llena de tópicos del agente secreto, pero en plan comedia disparatada, rozando casi la verguenza ajena. Sin duda lo mejor la breve aparición de Woody Allen. Hasta ahora gozaba de ser, junto a Nunca digas nunca jamás, las únicas dos películas de Bond no oficiales. Pero como es sabido, los herederos de la familia Broccoli han querido recuperar al primero de los Bond, aquel que en teoría marcaba el estilo del personaje, para la nueva película recientemente estrenada.

Y no falto de polémica han elegido al señor Daniel Craig para encarnar al agente secreto. Aunque parezca lo contrario, a mi esta saga no me interesa lo más mínimo. Me parecen películas de hace 30 años, que no han evolucionado, se han encasillado en historias faltas de originalidad y acción. Yo hubiera mantenido la época, para darles un toque clásico, pero llevar el personaje a nuestro días me resulta poco creíble y muy aburrido. Por eso me gustó la idea de Casino Royale, porque se reía de todo este mundo (con mayor o menor suerte). A los seguidores de la saga tampoco parece gustarles la elección del protagonista, y existe incluso una web: http://www.craignotbond.com/ para recoger todas las críticas. Si me quedo con alguno, yo sigo siendo de Connery (haciendo de Bond y en casi todo lo que vino después).

Felicidades Mr.Harris

Mafalda 28.11.06

Lord don't slow me down

Habrá que esperar al 2007 para ver el nuevo documental de Oasis Lord don't slow me down, que recoge escenas de la gira Don't believe the truth de mayo de 2005 a marzo de 2006. El trailer se puede encontrar en la edición especial del Stop the clocks y el mismo incluye el nuevo tema, descarte del anterior álbum, escrito por Noel Gallagher. Por cortesía del amigo Mycroft lo escuchamos y nos ponemos los dientes largos hasta el año que viene.

Historia de los Oscar 1934. Sucedió una noche

Época de restricciones en la libertad de expresión de los autores. Un grupo de obispos católicos fundan en abril de 1934 la “Liga de la Decencia”, encargada de aconsejar al público sobre la moralidad en la sociedad. Asimismo Will H. Hays pone en funcionamiento el “Código Hays” (redactado desde 1930), lo que supone que todas las películas deben ser revisadas y reglamentadas con el llamado “Sello de Aprobación” sin el que ninguna sala estaría autorizada a exhibirla.

A partir de este momento todas las películas candidatas a los premios de la Academia serían las estrenadas en Los Ángeles durante el período de un año, en este caso durante 1934. En esta edición se añadían las candidaturas de “Banda sonora”, “Canción” y Montaje”.

Las candidaturas de este año incluían musicales como Una noche de amor y La alegre divorciada, biografías como Cleopatra y Viva Villa, melodramas como Imitación de la vida, películas de gangsters como El enemigo público número uno y comedias de situación como Sucedió una noche, gran favorita con cinco candidaturas, y a pesar de contar con algunos problemas en sus inicios.

El Radio City Music Hall de Nueva York la quitó de su sala de estrenos a las dos semanas, sin embargo la fama del film comenzó a crecer por el boca a boca, la rendición de la crítica y el hecho de que Clark Gable se quitase la camisa y no llevase nada debajo (lo que provocó la alarma de los vendedores de camisetas de todo el país). Con todo ello, tuvieron que reestrenar la película, obteniendo grandes recaudaciones.

La gran estrella del año había sido la niña de seis años Shirley Temple con Little Miss Marker, que llegó al número uno en taquilla y obtuvo un gran éxito entre el público, lo que provocó que la Academia le otorgó un Oscar especial en miniatura. Otra gran triunfadora del año fue Bette Davis por su interpretación en Cautivo del deseo, que sin embargo no fue nominada a la categoría de mejor actriz, lo que provocaría un revuelo en la crítica del época y entre los propios miembros de la Academia.

La ceremonia fue presentada por el cómico Irvin S. Cobb que comenzó su discurso diciendo: “Me encuentro esta noche entre actores y productores, aunque la única cosa que los pone de acuerdo es su mutua desconfianza”.

Todos los premios fueron cayendo del lado de Sucedió una noche. Guión, actor (Clark Gable), actriz (Claudette Colbert) película y cuando fue entregado el Oscar al mejor director, Cobb hizo una broma referida a la edición anterior. Sonrió y dijo: “Ven a por él Frank”. Como esta vez no había ningún otro “Frank” nominado, Frank Capra subió, esta vez si, a recoger su premio.

Oscar 1934.

Hotel Biltmore de Los Ángeles, 27 de febrero de 1934.
Maestro de ceremonias, Irvin S. Cobb
Película, Sucedió una noche (Columbia, Harry Cohn).
Actor, Clark Gable (por Sucedió una noche).
Actriz, Claudette Colbert (por Sucedió una noche).
Director, Frank Capra (por Sucedió una noche).
Texto escrito adaptado, Robert Riskin (por Sucedió una noche).
Texto escrito original, Arthur Caesar (por El enemigo público número uno).
Fotografía, Victor Milner (por Cleopatra).
Decoración de interiores, Cedric Gibbons y Frederic Hope (por La viuda alegre).
Registro de sonido, Paul Neal (por Una noche de amor).
Ayudante de dirección, John Waters (por Viva Villa).
Canción, “The Continental” (de La alegre divorciada).
Banda sonora, Louis Silver (por Una noche de amor).
Montaje, Conrad Nerving (por Eskimo).
Cortometraje animación, La tortuga y la liebre (de Disney y UA).
Cortometraje comedia, La cucaracha (de RKO).
Cortometraje variedades, City of war (Educational).
Oscar especial, Shirley Temple.

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Adiós a Robert Altman

Desayuno en Plutón

- Tienes los ojos de tu madre. ¿Sabías, Patrick? Del color del mar más allá de Rosses Point.

- ¿La llevabas allí?

- Muchas veces. Las cosas podían haber sido tan distintas...

- No digas nada. Porque pasó algo muy raro. La fui a buscar a ella... y te encontré a ti.

Pon and Zi 20.11.06

Everything is illuminated

"He pensado muchas veces acerca de la búsqueda. Me ha mostrado que todo está iluminado en la luz del pasado. Siempre está con nosotros. En el interior, mirando hacia afuera. Como dijiste, al revés"

Luces de la Ciudad

"Tuve esa magia una o dos veces. Al final de Luces de la Ciudad no actúo, más bien me disculpo, observando mi propio personaje. Es una hermosa escena porque no actúo demasiado".
(Charles Chaplin)

Un año de Smoke

Solas

Antes cuando una obra de teatro tenía éxito, se acababa llevando a la gran pantalla. Ahora la moda es hacer lo contrario, y llevar a las tablas buenos guiones de cine. Un buen ejemplo de esto es Solas, de Benito Zambrano. Dirigida por José Carlos Plaza, e interpretada en los papeles principales por Lola Herrera, Natalia Dicenta y Carlos Álvarez-Nóvoa, mantiene en todo momento la calidad de la película.

Porque sabe captar la sensación de soledad incomprendida, compartida, de vacío, de desamparo de sus personajes. Y porque cuenta con unas interpretaciones dignas de María Galiana y Ana Fernández. Herrera y Dicenta, madre e hija en la vida real, bordan los papeles. Repite Álvarez-Nóvoa, en el papel de vecino entrañable que todos querríamos tener.

La puesta en escena está muy conseguida, iluminando la trama principal a la par que muestran en segundo plano, la vida cotidiana de los otros personajes, y sin muchos alardes de medios consiguen adaptar toda la historia, sin cambiar casi nada. Porque no hacía falta, ya era una historia buena, en la que te reconoces por momentos, y sufres como ellos. En la que te sientes impotente frente a su soledad.

Horatio 16.11.06

Es muy importante saber que puedes contar con alguien que nunca te va a fallar. Sé que hay personas así, pero todavía me cuesta creer que no puedan cambiar. Adoro a mi gato, y el problema es que él lo sabe, y se aprovecha.

Mafalda 16.11.06

Oh you pretty things

Oh you pretty things

(David Bowie)

Wake up you sleepy head

Put on some clothes, shake up your bed

Put another log on the fire for me

I've made some breakfast and coffee

Look out my window what do I see

A crack in the sky and a hand reaching down to me

All the nightmares came today

And it looks as though they're here to stay

What are we coming to

No room for me, no fun for you

I think about a world to come

Where the books were found by the golden ones

Written in pain, written in awe

By a puzzled man who questioned

What we were here for

All the strangers came today

And it looks as though they're here to stay

Oh you pretty things (oh you pretty things)

Don't you know youre driving your Mamas and papas insane

Oh you pretty things (oh you pretty things)

Don't you know youre driving your Mamas and papas insane

Let me make it plain

You gotta make way for the homo superior

Look at your children

See their faces in golden rays

Don't kid yourself they belong to you

They're the start of a coming race

The earth is a bitch

We've finished our news

Homo sapiens have outgrown their use

All the strangers came today

And it looks as though they're here to stay

Oh you pretty things (oh you pretty things)

Don't you know youre driving your Mamas and papas insane

Oh you pretty things (oh you pretty things)

Don't you know youre driving your Mamas and papas insane

Let me make it plain

You gotta make way for the homo superior

¿Por qué me gustan los beatles?

Por Lennon & McCartney, por McCartney & Lennon, dos genios de la música, tan fantásticos, tan distintos.
Por George Harrison, porque supo sobresalir entre los anteriores. Si me dijeran que eligiera ser uno de ellos, eligiría ser como George, el gran tapado.
Por Richard Starkey, abocado a ser comparsa del resto, pero que tuvo sus momentos de gloria.
Por George Martin, el auténtico quinto beatle.
Por Strawberry fields forever, mi canción favorita, llena de recuerdos que ahora prefiero olvidar.

Por Don´t let me down, y menos ahora que tanto te necesito.
Por Hey Jude, "don´t make it bad, take a sad song and make it better, remember to let her into your heart, then you can start to make it better..."
Por Let it be, nadie podrá decir con mejores palabras, que todo se ha terminado.
Por Here comes the sun, porque espero volver a verlo algún día.
Por Something, porque me gustaría tenerte conmigo en un video así.
Por Yesterday, la canción más triste que conozco.
Por In my life, por toda la gente que me queda por conocer.
Por With a little help from my friends, porque sólo no puedo, con amigos...
Por Tomorrow never knows, porque por algo merece la pena vivir.
Por Two of us, porque fui muy feliz con ella, y espero volver a serlo.
Por Happiness is a war gun, qué me lo digan ahora mismo, en mi montaña rusa particular.
Por Get back, porque lo estoy deseando.
Por Eleanor Rigby, porque me siento como ella.
Por A hard day´s night, como todas últimamente.
Por I´m a loser, porque así me siento.
Por When I´m sixty four, para cuando termine de pagar la hipoteca.
Por Free as a bird, porque estoy viendo si me gusta.
Por A day in the life, porque me gusta ponerte cachonda.
Por Help!, por haber contestado a mi llamada.
Por You never gime me your money, porque no significa lo que te crees.
Por The end, porque quiero saber cómo termina todo.

Brother

- ¿Es usted japonés?
- .......
- ¿Está aquí por negocios?
- .......
- Ustedes los japoneses son tan... inescrutables.

Turn up the sun

I carry madness

Everywhere I go

Over the border

And back to the snow

So if you see me

And I look right through

You shouldn't take it

As a reflection on you

Come on, turn up the sun

Turn it up for everyone

Love one another

Love one another

Infiltrados

La nueva película de Scorsese es un remake, si aunque parezca mentira, y además un remake de una película reciente (2002), Infernal affairs de Hong Kong. A la espera de compararla con el original (aunque tendría que haberlo hecho al revés), algo me dice que estará mejor que la película de Scorsese, porque tendrá más frescura y originalidad, algo de lo que carece esta.

La película entretiene y está bien hecha, pero nada más. Es la típica y más que vista historia de infiltrados y en la policía y en la mafia, en este caso por partida doble. Los actores todos muy bien, DiCaprio, Damon, Nicholson, Sheen, Baldwin, incluso Wahlberg, pero nada más. Es una película notable, y decir eso del señor Scorsese debe ser poco.

Está claro que nunca volverá a hacer una obra maestra, que no tiene la fuerza y el atrevimiento de sus primeras películas, y aún así lo sigue intentando (tras la decepción del año pasado de El aviador). Se le agradece todo, sobre todo conseguir un reparto así, pero sólo consigue hacer una película larga y simple que no conmueve.

Queremos más. Quiero emocionarme al salir del cine, decir que he visto algo grande, algo novedoso, una escena que recordar, un diálogo que aprender, un momento de los de antes... pero no. Me dejó muy frío para todo lo que apuntaba. Igual tanta violencia me acabó pareciendo gratuita. Igual me hago mayor como Scorsese y tengo el listón muy alto. Una pena.